2012年首進社交網絡，蟄伏多時的海報師阮大勇在追隨者簇擁下浮上水面，幾年間，畫展、畫冊、紀錄片接踵而至，加上大量媒體專訪，人生翻開新章節。2007年重拾畫筆至今逾十年，對繪畫的鍾愛有增無減。延續人像畫創作方向，筆鋒由往昔的漫畫化轉向寫實，風格力求多變、創新；不為營生而畫，只為興趣，畫起來更輕鬆自在。
八、九十年代，當阮大勇埋首繪畫電影海報、漫畫插畫時，其名字已在畫迷之中熱烈流轉，追捧之聲卻拐了一個大彎才傳到他耳畔：「有了Facebook後，接觸到『粉絲』，才知道我的作品當時已有擁躉欣賞。」
2017年，他獲香港電影金像獎頒予專業精神獎。頒獎禮上，他步出舞台時，背景展現其歷年繪畫的經典海報圖像，如煙花綻放，交織出一個年代的光影盛景，也是群眾深有共鳴的一頁記憶。少年時代已自學習畫，專攻人像，至今繪畫仍是頭號興趣，這段不凡的畫緣，中間曾有十年的真空。
2017年榮獲香港電影金像獎專業精神獎。
1981年放映的喜劇片《鬼馬智多星》海報原稿。
一生最愛再續畫緣
1992年，隨着任職十一載的金公主影業停產，他順勢退休。自言不擅規劃人生，沒有盤算生活去向，也不強求什麼，1995年便隨家人移居新西蘭。人走茶涼，連零星的繪畫兼職也漸漸失掉了，只能隨遇而安：「退休後，唯一不習慣是每個月沒有糧出，漸漸亦習慣了，對畫畫卻沒多少眷戀。」畫了幾十年，人確實有點累。
人生無常，退休生活再平靜，也有突變。2007年，太太病逝。心情苦悶，他隨意撿起畫筆，借畫澆愁，才發現畫藝已荒疏，試了一陣子才畫出較像樣的作品。「史提夫麥昆是我的偶像，一直想畫他在《渾身是膽》的造型照片，湊巧找到資料，於是動筆，很用心畫，完成了那期間的首張大畫。」樂趣油然而生，同年回流香港，維持天天畫畫。
阮大勇的漫畫化人像眾口交譽，他卻表示，現已無法畫回當年的跳脫鬼馬，始終心境有別從前，人亦年長了。重拾畫筆後，他主攻寫實人像，欣慰水準猶勝從前。心儀的人物形象一一躍然畫上：李小龍、瑪麗蓮夢露、占士甸……「能夠繪畫自己鍾愛的偶像，真的很開心，和以前為搵食而畫，心情完全不同。」
畫緣再續，塗抹十載，不僅喚起大眾的記憶，繪畫成就亦屢獲專業團體嘉許。2018年8月，他獲頒世界傑出華人藝術家大獎：「覺得很幸運！多年來的努力得到回報。」回溯這個「多年來」，他一直從事商業繪畫，憑個人天賦、造詣與心思，成就一幅幅精美的作品，當中的創意、靈光，周遭人看得見，作為繪畫者的他倒不為意，戲言如同機械：一按鈕，便出畫。不過，他相當肯定個人的工作態度：勤懇、盡責、用心，同儕中他總會力爭做到最好：「打工我是幾成功的！」還自嘲：「打工也是一種藝術！」
自幼已鍾情畫畫，由嗜好變成職業，一直執筆抹彩，但從未想過與「藝術家」三字連上等號：「頂多小時候寫我的志願，要做世界第一的畫家。」初中畢業後，曾不着邊際的想報考杭州美術學院，才知報名期早過，頃刻夢醒。那時不流行「追夢」，年輕人只能隨機應變，覓尋足以維生的職業。
此間雖戴上藝術家的冠冕，他卻沒有華麗變身，依然在家居大門後的淺窄空間繪畫。變化當然有，今年初再婚，較他年輕的太太為其生活注入動力，像不時結伴外遊，增廣見聞。太太不經意的披露，他也愛在異地購物，不脫畫家本色，專走訪文具店，搜攞紙筆奇珍。「我畫畫很用力，0.5mm的鉛芯筆經常斷，在台灣竟然找到0.9mm的，很罕見，奈何只有2B，要再發掘。」分享尋寶之樂，阮大勇喜上眉梢。
物料變奏是其繪畫創作的重要一環，選用不同質感的畫紙外，更在帆布、瓷碟上作畫，撞出妙曼的效果。近年試用帶閃爍觸感的金、銀色彩，令畫作低調地生輝，相當獨特。至於筆法的創新，從線條、着色到演繹手法，更有無限可能，像運用幾何線條，衍生超現實味道……「我想創造多些新風格，須不斷嘗試，風格往往在偶然間發展出來。」
阮大勇簡歷
祖籍浙江慈谿，1941年4月1日出生。在上海完成小學及初中，1957年11月南下香港謀生，曾任職紗廠、紗布行，後進朗文出版社為教科書繪畫插畫。1966年加入美資格蘭廣告公司，雖不諳英語，但憑精巧的畫藝，加上工作勤懇，由繪圖員晉升至美術部主管。任職廣告行業15年，1981年轉職金公主影業，負責各種電影廣告設計及繪畫海報，也兼職為其他影片公司繪畫海報，成為七十至九十年代最重要的海報畫師，作品近二百；1984至92年，他為《玉郎漫畫》繪畫封面，深受讀者歡迎。
自小便愛畫畫，從未隨師習藝，純屬自學，尤以繪畫維肖維妙的漫畫化人像著稱。2013年，參與「光輝40：李小龍主題畫展」，2016及17年，先後舉辦兩次個展，更隨展覽出版畫冊。2016年8月，紀錄片《海報師：阮大勇的插畫藝術》公映。翌年獲香港電影金像獎專業精神獎。2018年7月，個人傳記《一代畫師阮大勇》及畫冊《阮大勇的影畫藝術》出版，同年8月，獲頒世界傑出華人藝術家大獎。
無心插柳開畫廊
表現形式創新，但畫作終究以人物照片為基礎，照片素材的挑選，他也一絲不苟。繪畫的人物遍及不同年代，為找尋更佳的人物照，印刷品的圖像已難滿足所需，驅使他投入新科技，向網絡世界進發。最近經太太指導，學懂在Instagram找圖，在照片海洋隨時游弋數小時而不言倦。
由發掘人物照，經創意描繪而成的畫作，已懸於其畫廊。過去兩年，在朋友邀約推動下，辦了兩次個展，又於2018年3月開設畫廊「海報師」，一路走來都是因緣際會：「從未想過開畫廊，純屬無心插柳！」有天途經赤柱一家售賣銀器的店子，感覺良好：「原來店子是最後兩天營業，職員竟然認出我，閒聊下才知道該店正招租。」如此順水推舟，畫廊竟成真。
阮大勇常說：「我是很被動的，亦非很有主見。」換個角度，就是隨緣。畫廊開業至今，未至於訪客潮湧，卻利便舊雨造訪，亦不乏新知：「曾有人一進來，便找到心頭愛，二話不說買下畫作，我很開心。」靜觀無心插下之柳隨風擺，他懷抱願景：「過慣平淡生活，沒什麼要求，也覺得舒服，只希望畫畫方面，如技巧，繼續提高。」
這張李小龍畫像引入幾何線條，色彩運用也帶夢幻感覺，風格嶄新。
在瓷碟上畫畫，不能起稿，落筆須準確。
電影海報教父
早於2012年，個別報章專訪阮大勇，報導標題便冠以「電影海報教父」之名。追溯香港的手繪海報歷程，他的作品雖非唯一，卻絕對是焦點，滿溢個人的獨創風格。
人生隨緣，繪畫電影海報也屬無心插柳。1975年，他曾短暫轉職施養德的製作公司，其中一項工作是替許冠文電影《天才與白痴》設計宣傳品，包括海報，由此成就他首張手繪電影海報。他以漫畫化的手法落筆，效果突出，教當時人眼前一亮。翌年，他獲悉許氏拍攝《半斤八兩》，深信自家的活潑畫風脗合該片，遂親往片場造訪許氏，是他迄今唯一一次毛遂自薦繪畫電影海報，最終畫出廣獲好評的海報佳作。
這株柳，是他鮮有的刻意栽種，且栽出一片林來，往後繪畫海報的邀約紛至。他諧趣生鬼的筆法，與當時方興的喜劇電影十分搭調，像《賣身契》、《A計劃》、《鬼馬智多星》、《最佳拍檔》和《聖誕快樂》等海報，今已成經典。他亦按影片的題材選用寫實手法，作品同樣精彩，如《陰陽錯》、《赤胆情》、《三狼奇案》，以及李小龍四部電影的英語版海報：《唐山大兄》、《精武門》、《猛龍過江》及《死亡遊戲》。
